Nuovo incontro di Storia della musica gratuito ed aperto anche ai non soci per lunedì 4 maggio.

L’incontro si terrà presso la sede dell’Accademia Musicale alle ore 20, in via Cavour, 5 a Schio (VI).

La musica del Novecento (ma non solo) è come un prisma, una figura geometrica che, raggiunta dalla luce della cultura e della conoscenza, può assumere forme e sfumature espressive quanto mai eterogenee e multiformi. Tuttavia il grande pubblico (se si eccettua la “popular music” e i brani consegnati alla “leggenda” in genere) anche in presenza di assoluti capolavori è, generalmente, poco disponibile: c’è infatti uno scollamento, un vuoto comunicazionale (dovuto probabilmente a scelte sbagliate) che non permette di avvicinare, senza pregiudizi di sorta, molte persone a quell’autentica miniera di stimoli musicali,fin troppo spesso misconosciuti, che il Secolo appena trascorso ci ha regalato. Questo fatto è particolarmente evidente per tutto ciò che stato creato a partire dalla fine della seconda guerra mondiale ai giorni nostri, dove la maggior parte dell’offerta musicale d’avanguardia è stata fruita da un pubblico di nicchia socialmente poco rilevante. Esperienze di guida all’ascolto come questa permettono di colmare questo vuoto stabilendo un contatto diretto, un ponte ideale tra pubblico e opera.

I due capolavori presi in esame (“Un sopravvissuto di Varsavia” di Arnold Schöenberg e “Ritratto di città” di Bruno Maderna e Luciano Berio) risalgono agli anni “50 e sono entrambi, per motivi diversi, paradigmatici di un nuovo sentire, di una nuova sensibilità che interpreta, emblematicamente, le esigenze estetiche di una civiltà, come la nostra, in continua evoluzione. In ambedue è assolutamente rilevante l’interagire della recitazione con i suoni: sorta di osmosi semantica che vede la musica quasi come estensione dei contenuti espressi, una veste invisibile che avvolge la parola riscaldandola mettendo in evidenza significati reconditi ma assolutamente impliciti.